Sombra e Luz

A luz é a radiação que se propaga em linha reta, atravessa o vazio, os corpos transparentes, os corpos translúcidos, e que, encontrando os corpos opacos, aparece visível aos olhos.
Um objeto não transparente exposta à luz determina uma sombra. A sombra própria de cada objeto sobre si mesmo é chamado de sombra natural. A sombra provocada por um foco de luz é chamada de sombra projetada. Sombra própria, com ela o objeto dá a sensação de volume.
A luz e a sombra são dois elementos da linguagem visual. Portanto a luz é tudo que produz claridade, formando visíveis os objetos, e sombra é a ausência de luz.
Com luz e sombra, podemos criar nas imagens efeitos de volumes e espaços. Tudo em volta do objeto tem luz e sombra. Como podemos dar o efeito de luz e sobra nos desenho?

Para reproduzir sombra em superfície plana ou curva, use traços de diferente tamanhos e intensidade, como se vê nos exemplos acima.
Para obter um esfumaçado bem compacto, passe sobre o desenho o cotonete. . Raspe um pouco de grafite e com o cotonete passe sobre o desenho. Você obterá esses efeitos.

O uso de luz e sombra na pintura

A corrente impressionista surgiu na França em 1867 ( século XIX). Alguns pintores, como Claude Monet, Edouard Manet, Pierre Auguste Renoir, Paul Cézanne, Camille Pissarro e Berthe Morisot, organizaram a primeira mostra de trabalhos feitos no estúdio do fotógrafo Nadar, em Paris
Os pintores impressionistas foram os primeiro a sair do ateliê e buscar a luz natural para pintar quadros. Achavam que a arte devia ser um veículo em que prevaleceria a emoção pessoal. Trabalharam o novo conceito de sombra coloridas, revolucionando o modo tradicional de usar preto-e-branco na representação das sombras.
Segundo os impressionistas, a natureza e as cores mudam de acordo com a luz que ilumina o ambiente.

Direção de procedência da luz e a sombra relativa

Um objeto pode ser visto com zonas iluminadas e de sombra, segunda a direção de onde vem a luz.

Luz lateral: na parte central do objeto há uma zona de meia-luz, enquanto o outro lado permanece na sombra.

Luz frontal: aparece iluminado o centro do objeto. As partes laterais estão na sombra. A zona sombreada nós não vemos, porque fica atrás do objeto.

Luz que vem do alto: Fica mais clara a parte superior do objeto. A zona central fica sombreada, e a base quase totalmente na sombra.

Luz colocada atrás do objeto: neste caso, dizemos que é contra luz. O objeto aparece totalmente escuro.

Vamos conhecer alguns quadros de artistas famosos que utilizaram sombra coloridas em suas obras.

Camille Pissarro

Alfred Sisley

Edgar Degas

Os raios de luz, ao incidirem sobre os objetos, iluminam o lado que está voltado para fonte de luz e o lado oposto fica na sombra, dando idéia de volume aos objetos.
O artista Rembrandt, pintava temas históricos de uma forma nova, seus quadros tomam às vezes a forma dramática no qual o contraste de luz, sobra dá efeito de profundidade.

Claude Monet, realizou trabalhos magnífico no qual podemos observar a importância da luminosidade na elaboração de uma obra de arte.

Renoir tentava captar a luz em todo o seu esplendor.